Kto jest dyrektorem pierwszego rosyjskiego filmu kolorowego "Battleship Potemkin"?

W historii światowego kina istnieje całośćwiele ikonicznych prac, przez wiele lat i dekad wyznaczać główne trendy w rozwoju tej sztuki. Przede wszystkim film "Battleship Potemkin" autorstwa radzieckiego reżysera Siergieja Eisensteina. Ten film stał się klasykiem nie tylko kina domowego, ale także światowego.

O autorze

Przyszły dyrektor pierwszego rosyjskiego filmu kolorowego "Battleship Potemkin" urodził się w 1898 r. w Rydze, w rodziniesłynny architekt miejski M.O. Eisenstein. W tym samym mieście przyszły dyrektor otrzymał wykształcenie średnie w prawdziwej szkole. Na losy przyszłych klasyków kina światowego niewątpliwie miały wpływ takie hobby jak rysowanie komiksów i kreskówek, a także znajomość podstaw profesjonalnej fotografii. Siergiej Eisenstein kontynuował naukę w stolicy Imperium Rosyjskiego, zapisując się w 1915 r. W Piotrogrodzkim Instytucie Inżynierskim.

Po rewolucji

Do sztuki w ogóle, a do kina w szczególnościprzyszły reżyser pierwszego rosyjskiego filmu kolorowego "Battleship Potemkin" nie pojawił się od razu. Wcześniej była służba w Armii Czerwonej na frontach wojny secesyjnej i liczne podróże po kraju. Siergiej Eisenstein był już dojrzałym, ukształtowanym człowiekiem, zanim doszedł do słynnej teatralnej postaci Wsiewołod Meyerhold w Państwowych Wyższych Warsztatach Reżyserskich. Połączył studia ze słynnym mistrzem z dziełem dekoratora w teatrze Proletkult. Bez tej szkoły twórczości teatralnej reżyser pierwszego rosyjskiego filmu kolorowego nie mógł otworzyć w pełni swojego wybitnego talentu. A przed nim czekała genialna kariera jednego z najbardziej rozpoznawalnych w historii reżyserów światowego kina.

Od teatru do kina

Na początku lat dwudziestych świat teatru byłjest zmuszony do przejścia do nowej, dotąd nieznanej ludzkości sztuki kina. A Siergiej Eisenstein, który za kilka lat będzie znany całemu światu jako reżyser pierwszego rosyjskiego filmu kolorowego "Pancernik Potiomkin", był w czołówce rewolucyjnego przewrotu. W tej chwili walka wojny secesyjnej ucichła, a w nowej Rosji zaczęło powstawać między innymi nowe kino. Siergiej Eisenstein był jednym z jej założycieli. Od pierwszych prac deklarował się jako dojrzały, nikt nie jest jak mistrz. Eisenstein charakteryzuje unikalne myślenie z ekspresyjnymi obrazami, pracując nad głównymi planami i nieoczekiwanymi kątami. Filmów tego autora nie można było mylić z innymi tylko dla jednej konkretnej funkcji edycji, od odcinka do epizodu ujawniającego rosnącą dynamikę rozwoju fabuły.

Cykl filmów o rosyjskiej rewolucji

W każdym dziele artystycznym, zawszejest jakiś element przypadku. Nie każdy zdaje sobie sprawę z faktu, że reżyser pierwszego filmu Rosji kolorów „Pancernik Potiomkin” było pierwotnie planowane, aby usunąć coś, co nie jest naprawdę to, co przyniosła mu światową sławę później. Eisenstein planował nakręcić całą serię filmów poświęconych najważniejszym wydarzeniom rosyjskiej rewolucji. Został usunięty za zgodą rządu sowieckiego i składał się z siedmiu części. Został już usunięty i wystawiane z powodzeniem w kinach w kraju jednej z części cyklu, „Strike”, kiedy to autor ponad został poproszony, aby skoncentrować swoje wysiłki na wydarzeniach z pierwszej rewolucji rosyjskiej 1905 roku.

W Odessie

Z całego wiru wydarzeń pierwszej rosyjskiej rewolucjiEisenstein wybrał tylko jeden, jego zdaniem, najbardziej uderzający epizod. Reżyser filmu „Pancernik Potiomkin” kręcił go w mieście, w którym wystąpiło dwadzieścia lat temu wydarzenia, wziął swój własny scenariusz do filmu. W mieście było wielu ludzi, którzy nie tylko byli świadkami wszystkiego, co wydarzyło się w tamtych czasach, ale także we wszystkim wzięli bardzo bezpośredni udział. Chętnie odpowiedzieli na propozycję autora, aby wziąć udział w masowych scenach filmu. Udział mieszkańców Odessy w strzelaniu nie można lekceważyć. Ludzie często działali jako konsultanci i byli w stanie przekazać reżyserowi wiele poprawnych decyzji dotyczących tych lub innych scen. W większości podręczników filmowych dzisiaj zawierał szczegółową analizę i klatka po analizie ramki ze słynnych scen kręcenia wojsk powstańczych ludzi na schodach Potiomkina.

Zamieszkaj na pancerniku

Uczestniczyło w nim wielu aktorów nieprofesjonalnychoraz w masowych scenach na powstańczym statku. Patrząc na te stare kadry dziś, można tylko podziwiać fakt, że ci zupełnie odlegli ludzie zarówno z teatru, jak iz kina mogli przeniknąć z taką precyzją ideą, którą reżyser chciał przetłumaczyć na ekranie. "Pancernik Potiomkin" jest wyjątkowy, ponieważ rola powstańców nie jest przyciągającym masowym zgromadzeniem, ale bezpośrednimi uczestnikami wydarzeń rewolucyjnych i wojny secesyjnej. Nikt inny nie byłby tak przekonujący w tej roli. Film pozostaje w napięciu do ostatniej kadencji i sprawia, że ​​czujecie współczucie dla żeglarzy zbuntowanego "Pancernika Potemkina" i mieszkańców Odessy, którzy wypowiadali się w ich obronie.

Czerwony kolor

Siergiej Eisenstein wszedł do historii światowego kinajako autor pierwszego filmu kolorowego. Należy rozumieć, że w tamtym czasie nie było nawet kinematografu audio. A technologia fotografii kolorowej była na etapie rozwoju teoretycznego. Dlatego tak niesamowity był właśnie Eisenstein. Oświecenie odwiedziło autora już na etapie edycji obrazu - do ręcznego nakreślenia na filmie flagi na pancerniku powstańczym. Nie można lekceważyć znaczenia gestu geniuszu - ruchu pędzla z czerwoną farbą, który reżyser wykonał. "Pancernik Potemkin" - film kolorowy. Pierwszy w historii ludzkości. I nie ma znaczenia, że ​​kolor jest tylko jeden i jeden odcinek. Rezonans z jednego ruchu pędzla miał skalę ogólnoświatową. Film był widziany nie tylko w Związku Radzieckim. "Pancernik Potiomkin" został pokazany z wielkim sukcesem na całym świecie i został uznany przez liczne sondaże za jedno z najwybitniejszych dzieł światowego kina. Radziecki reżyser Siergiej Eisenstein w latach dwudziestych stworzył język kinematograficzny, który będzie taki popyt w nadchodzących dziesięcioleciach - specjalny rosnący rytm zmieniającego się personelu, duże kontrastujące plany, ostre nieoczekiwane kąty kamery. Dziś jest to szeroko rozpowszechniony styl tak zwanego "clip-on" myślenia. A wielu z tych, którzy aktywnie go używają, nawet nie podejrzewa, że ​​wymyślili wszystkie te techniki, to nic innego jak autor słynnego filmu "Battleship Potemkin" Siergiej Michajłowicz Eisenstein.