Salvador Dali: obrazy z imionami i opisami

Salvador Dali można nazwać bez przesadynajsłynniejszy surrealista XX wieku, ponieważ jego imię jest znane nawet tym, którzy są zupełnie dalecy od malarstwa. Niektórzy uważają go za największego geniusza, inni za szaleńca. Ale zarówno pierwszy, jak i drugi bezwarunkowo rozpoznają wyjątkowy talent artysty. Jego obrazy przedstawiają nieracjonalne połączenie rzeczywistych przedmiotów, zdeformowanych paradoksalnie. Dali był bohaterem swoich czasów: jak kariera mistrza omówione w wyższych kręgach społeczeństwa, a także w środowisku proletariackiej. Stał się uosobieniem surrealizmu z nieodłącznym obecnym malarskiej swobody ducha, sprzeczności i skandaliczne. Dziś każdy, kto chce zobaczyć arcydzieła, którego autorem jest Salvador Dali. Zdjęcia, których zdjęcia można zobaczyć w tym artykule, są w stanie zaimponować każdemu miłośnikowi surrealistów.

Rola Gali w dziele Dali

Ogromna twórcza spuścizna pozostawionaSalvador Dali. Zdjęcia z nazwami, które powodują dzisiaj wiele mieszane uczucia są tak przyciąga miłośników sztuki, które zasługują na pogłębioną analizę i opis. Inspiracja, model i wsparcie dla głównego wentylatora artysty była jego żona Gala (imigrant z Rosji, Elena Dyakonov). Wszystkie jego najsłynniejsze płótna powstały w jego życiu razem z tą kobietą.

Ukryte znaczenie "trwałości pamięci"

Biorąc pod uwagę słynne obrazy Salvadora Dali,warto zacząć od najbardziej rozpoznawalnej jego pracy - "Trwałości pamięci" (czasami nazywanej "czasem"). Płótno zostało utworzone w 1931 roku. Inspirowany przez artystę do napisania arcydzieła swojej żony Gali. Według samego Dali, idea obrazu powstała na widok topienia sera camembert w świetle słonecznym. Co chciał powiedzieć mistrz z miękkim zegarem na płótnie na tle krajobrazu?

Trzy miękkie tarcze zdobiące pierwszy planzdjęcia są identyfikowane z subiektywnym czasem, który swobodnie przepływa i nierównomiernie wypełnia całą wolną przestrzeń. Liczba godzin jest również symboliczna, ponieważ liczba 3 na tym płótnie pokazuje przeszłość, teraźniejszość i przyszłość. Miękki stan obiektów wskazuje na związek między przestrzenią i czasem, który dla artysty był zawsze oczywisty. Na zdjęciu są również solidne zegarki, reprezentowane przez zegar skierowany w dół. Symbolizują obiektywny czas, którego przebieg jest przeciw ludzkości.

Jego autoportret został również przedstawiony na tym płótnieSalvador Dali. Obraz "Czas" zawiera na pierwszym planie niezrozumiały obiekt rosnący, otoczony rzęsami. To na tym obrazie autor zasnął. We śnie człowiek uwalnia swoje myśli, które starannie ukrywa przed innymi w stanie przebudzenia. Wszystko, co widać na tym obrazie, to sen Dali - wynik triumfu nieświadomości i śmierci rzeczywistości.

Mrówki czołgające się na ciele stałych zegarków,symbolizuje rozkład, próchnicę. Na zdjęciu owady ustawiają się w formie tarczy ze strzałkami i pokazują, że obiektywny czas niszczy się. Mucha, siedząca na miękkim zegarku, była symbolem inspiracji dla malarza. Starożytni greccy filozofowie spędzali dużo czasu w otoczeniu owych "śródziemnomorskich wróżek" (tak nazywano muchy Dali). Lustro widoczne na zdjęciu po lewej stronie jest dowodem nietrwałości czasu, odzwierciedla zarówno obiektywne, jak i subiektywne światy. Jajko w tle symbolizuje życie, suche drzewo oliwne - zapomnianą starożytną mądrość i powierzchnię wody - wieczność.

"Żyrafa w ogniu": interpretacja obrazów

Studiując obrazy Salvadora Dali z opisem, możeszgłębiej eksplorować twórczość artysty, lepiej zrozumieć podtekst jego obrazów. W 1937 r. Z pędzla wyszło dzieło "Żyrafa w ogniu". To był trudny okres dla Hiszpanii, ponieważ nieco wcześniej rozpoczęła się wojna domowa. Ponadto, Europa była na krawędzi wojny, a Salvador Dali, a także wielu postępowych ludzi tamtych czasów, czułem, że nadchodzi. Pomimo faktu, że Mistrz twierdził, że jego „Żyrafa w ogniu” nie jest związana z wydarzeniami politycznymi, które wstrząsnęły kontynentem, obraz jest przepojona grozy i przerażenia.

Na pierwszym planie Dali namalował stojącą kobietęw pozie rozpaczy. Jej ręce i twarz są zakrwawione, powstaje wrażenie, że skóra jest z nich wyrwana. Kobieta wygląda na bezradną, nie może się oprzeć zagrożeniu. Za nią jest dama z kawałkiem mięsa w dłoniach (jest symbolem samozniszczenia i śmierci). Obie postacie stoją na ziemi dzięki cienkim rekwizytom. Ich Dali często przedstawiał w swoich pracach, aby podkreślić słabość człowieka. Żyrafa, na której cześć nazwany jest obraz, jest rysowana w tle. Jest znacznie mniejszy od kobiet, górna część jego ciała ogarnięta jest ogniem. Pomimo niewielkich rozmiarów jest on głównym bohaterem płótna, ucieleśniającym potwora niosącego apokalipsę.

Analiza "Przeczuć wojny domowej"

Nie tylko w tej pracy wyraził swoje przeczuciewojna Salvadora Dalego. Zdjęcia z nazwami wskazującymi na jego podejście pojawiały się wielokrotnie u artysty. Na rok przed "Żyrafą" artysta napisał "Miękka konstrukcja z gotowaną fasolą" (inaczej nazywa się "Przeczucie wojny domowej"). Struktura części ludzkiego ciała, przedstawiona w środku płótna, przypomina zarysy Hiszpanii na mapie. Projekt z góry jest zbyt obszerny, wisi nad ziemią i może się zawalić w każdej chwili. Poniżej struktury znajdują się rozproszone fasole, które wyglądają zupełnie nie na miejscu, co tylko podkreśla absurdalność wydarzeń politycznych mających miejsce w Hiszpanii w drugiej połowie lat 30. XX wieku.

Opis "Faces of War"

"Oblicze wojny" to kolejne dzieło, które pozostałosurrealista dla swoich fanów. Obraz pochodzi z 1940 r. - z czasów, gdy Europa została pochłonięta działaniami wojennymi. Na płótnie przedstawiona jest ludzka głowa z twarzą zamrożoną w agonii. Otacza go ze wszystkich stron wężami, zamiast oczu i ust ma niezliczone czaszki. Wydaje się, że głowa dosłownie jest wypełniona śmiercią. Obraz symbolizuje obozy koncentracyjne, które odebrały życie milionom ludzi.

Interpretacja "Marzenia"

"Sen" to obraz Salvadora Dali, stworzonego przez niego w1937 rok. To pokazuje ogromną głowę śpiącego, zachować na jedenastu cienkich rozpórki (dokładnie taki sam jak z kobietami na płótnie „płonąca żyrafa”). Kule są wszędzie, wspierają oczy, czoło, nos, usta. Ludzkie ciało jest nieobecne, ale ma nienaturalnie rozciągniętą cienką szyję. Głowa przedstawia sen, a kule wskazują na wsparcie. Trzeba tylko każdej części twarzy, aby znaleźć swój rekwizyt, jak człowiek upaść w świat marzeń. Wsparcie jest potrzebne nie tylko ludziom. Jeśli przyjrzeć się bliżej, w lewym rogu płótna, widać mały pies, którego ciało opiera się również na krocze. Kopie zapasowe mogą być przeglądane i włókna, które pozwalają swobodnie unosić głowy, aby podczas snu, ale nie pozwalają na to, aby całkowicie oderwać się od ziemi. Niebieskie tło tkaniny podkreśla ponadto oddział występujących na nim od racjonalnego świata. Artysta był pewien, że tak właśnie wygląda sen. Salvador Dali malarstwo został zawarty w serii swoich pracach: „Paranoja i wojny”

Obrazy Gali

Jego ulubiona żona także zwróciła Salvadora Dali. Zdjęcia o nazwach "Gala Anzhelyusa", "Madonna Port Ligat" i wiele innych bezpośrednio lub pośrednio wskazują na obecność Dyakonova na działkach geniuszu. Na przykład w Galatei ze sferami (1952) portretował swojego towarzysza życia w postaci boskiej kobiety, której twarz lśni przez dużą liczbę piłek. Żona geniusza unosi się nad realnym światem w wyższych warstwach eterycznych. Jego muza stała się główną bohaterką takich obrazów jak "Galarina", gdzie przedstawiona jest z nagą lewą piersią "Atomową Ledą", w której Daly przedstawił swoją nagą żonę w postaci władcy Sparty. Niemal wszystkie kobiece obrazy na płótnach zostały zainspirowane przez jego wierną żonę.

Wrażenie dzieł malarza

Zdjęcie przedstawiające obrazy Salvadora Dali,Wysoka rozdzielczość pozwala na eksplorację swojej pracy w najdrobniejszych szczegółach. Artysta przeżył długie życie i pozostawił po sobie kilkaset prac. Każdy z nich to wyjątkowy i niezrównany świat wewnętrzny, przedstawiony przez geniusza o imieniu Salvador Dali. Obrazy z imionami, znane wszystkim od dzieciństwa, mogą inspirować, wywoływać zachwyt, oszołomienie, a nawet obrzydzenie, jednak nikt nie pozostanie obojętny po ich zobaczeniu.