Imię rosyjskiego poety i publicysty Niekrasowajest ściśle związane z pojęciem obywatelskiego liryzmu ludowego. Nikołaj Alekseewicz, szlachcic z urodzenia, żył w interesach najliczniejszej klasy współczesnej Rosji - chłopstwa. Poeta był zdegustowany przez obłudną pozycję właścicieli ziemskich, którzy pomimo ich wykształcenia i liberalnych uczuć, nadal byli niewolnikami, w rzeczywistości - właścicielami niewolników. Dlatego Niekrasow świadomie poświęcił swoją lirę ludziom, mając nadzieję, że płomienne poetyckie słowo znajdzie odpowiedź i będzie w stanie coś zmienić. Pomysł ten brzmi również w dziele "Elegy". Wiersz Niekrasowa wciąż wygląda dziś nowocześnie.
Ludzie i Ojczyzna - główny temat wszystkich pracNiekrasow. Jednak nie wszyscy współcześni sympatyzował nastrój poety. Dokonywanie analizy wiersza „Elegia” Niekrasowa, to jest niemożliwe, nie mówiąc już o tym, że liryczny praca jest odpowiedzią, odparcie krytyków, którzy zarzucali poecie, że „nabazgrał” w temacie cierpienia ludzi i nie jest w stanie powiedzieć coś nowego. Inicjacja poprzedza wiersz „Elegia”, skierowana do znajomego poety A. Erakovu - głęboko sympatycznego i inteligentnego człowieka. Praca została przedstawiona do niego na przyjęciu i towarzyszył list, w którym poeta powiedział, że to „najbardziej szczere i umiłowany” z jego wierszy.
"Elegy", której analiza zostanie przedstawiona wzostał napisany w 1874 roku, trzynaście lat po zniesieniu pańszczyzny. Problem, który niepokoi serce Niekrasowa, wyraża się w pytaniu: czy ludzie uwolnieni z więzów poddaństwa są szczęśliwi? Nie, spodziewany czas świetności się nie zdarzył, zwykli ludzie są także pozbawieni i uciskani. Niekrasow był zwolennikiem tak zwanego "amerykańskiego" sposobu rozwoju kapitalizmu w Rosji, jego zdaniem, wtedy chłopak będzie leczył się szczęśliwie i swobodnie, gdy zarządza osobistą gospodarką. Praktyka wyzysku została ostro i nieodwracalnie potępiona przez poetę i obywatela Niekrasowa.
W pierwszej części autor odwołuje się do modnychtendencje, w których nie ma miejsca na nastroje społeczne, i lamentuje, że czasy, w których poezja może intonować piękno, jeszcze nie nadejdą. Muza powinna głośno wzywać do sumienia "silnego świata", podczas gdy "ludzie wciągają się w nędzę" i posłusznie niszczą ich fizyczne i moralne niewolnictwo. Następnie poeta mówi, że „spędził na lirze” ludzi i wyraża swoje credo: jeśli nie natychmiast zobaczyć wynik, i wydaje beznadziejne wysiłki, jednak „każdy w walce go!” W drugiej części poematu sielankowych obrazów życia chłopskiego wprowadza czytelnika do Niekrasowa. „Elegia” (analiza pracy, którą później rozszerzona przez badania urządzeń poetyckich stosowanych przez autora) jest bardzo łagodny i jednocześnie przesyła wzniosłą miłość i szacunek do ludzi poety-robotnika. W trzeciej części Niekrasow odwołuje się do natury, ucieleśnia wszechświat i przeciwstawia jej żywy i namiętny odpowiedź obojętny ciszy ludzi, którzy są poświęcone namiętnych odwołań poety.
Gdy Niekrasow ogłosił, że poeta musi byćObywatelu, obwiniano go, jak twierdzą, motywy cywilne wypędziły poezję w jego twórczości. Czy tak jest? Analiza wiersza "Elegy" Niekrasow potwierdza, że poeta nie był wcale obcy spektakularnym urządzeniom poetyckim. Napisany sześciometrowym iberyjskim pirrihii, wiersz od razu bierze podekscytowaną uroczystą intonację i przypomina wysokie wzorce klasycyzmu. Świadczą o tym słowa o wysokim stylu: "vzmamlet", "virgins", "rock", "przeciągnięty", "echo", "lira". Odkrywając wiersz, widzimy, jak umiejętnie posługuje się personifikacja Niekrasowa. "Elegia", której analiza, oczywiście, nie jest wyczerpana przez wyliczenie środków wyrazu, reprezentuje pola i płaty uważnie słuchające lirycznego bohatera, a las odpowiadający mu. Bardzo ekspresyjne epitety: "czerwony dzień", "słodkie łzy", "naiwny entuzjazm", "powolny starzec", "podniecony marzeniami". Ludzie pod jarzmem w sposób wyraźny porównają się z "chudymi stadami" na "pochyłych łąkach". Lira metaforycznie pojmowana jako wojownik, służąc dobru ludzi.
Gatunek elegii powstał w starożytności, w tym słowiejest tłumaczone na język rosyjski jako "żałosny motyw fletu". To smutny, zamyślony, a nawet smutne piosenki, której celem jest opisanie i tworzyć w słuchacza smutnej zadumy nad przemijaniem czasu rozstania z miłych ludzi i miejsc, o perypetiach miłosnych. Dlaczego Niekrasow wybrał ten gatunek dla swojego wiersza społecznego? Jego miłość do ludzi nie była retoryczna, ostra, tragiczna i niekończąca się. Elegijny gatunek, przygotowane do ekspresji bardzo osobiste odczucie, podkreśla jak ostrożny, intymne i bolesne postawie poety do udziału ludowej. Jednocześnie, ponieważ przecina Niekrasow tradycja poświęcić liryczne projekty indywidualnych doświadczeń i polemicznie ogłasza kolejny „modę” - The lir powinna odzwierciedlać interes publiczny, jak czysto osobiste.
Być może w pismach poety słowa były gorszeobywatelstwo, a jego wiersze nie są zafascynowane nieuchwytnym oddechem harmonii. Kto jednak spiera się z faktem, że Mikołaj Alekseevich Niekrasow jest mądry, niezwykle sympatyczny, a przyszłość jego kraju jest mu bliska? Właśnie dlatego jesteśmy wdzięczni temu wielkiemu rosyjskiemu poecie.
</ p>